X-Men 3: La Decisión Final.

********* SPOILERS A MONTÓN **********

Escribí esto apenas unas dos horas después de ver X-Men 3: La Decisión Final. Aún estaba (y estoy) impresionado con el resultado de la película. Si bien es cierto que hay algunas escenas, sobre todo al principio, que me decepcionaron un poco (por culpa de haber visto cierta escena inicial en la Sala de Peligro a través de internet), a partir de los primeros 20 minutos todo cambia y, desde ese instante, la película va in crescendo hasta llegar al sacrificio final para dejarnos clavados a la butaca del cine. Los 107 minutos de la película (que hay que verlos TODOS, que la escena extra final es bastante impactante y ya sólo quedábamos 7 personas en la sala) se pasan volando y, a los fans más letales de los mutantes aún más rápido si cabe, ya que estamos continuamente viendo guiños y más guiños a los cómics. La única pega: pues que Ratner comete un fallo de aficionado en la invasión a Alcatraz: de una escena a otra, en la que no ha pasado casi nada de tiempo, se pasa de media tarde a noche cerrada. Seguramente falta ahí alguna escena que podremos ver en la versión extendida, en caso contrario es una cagada bastante evidente.

Quiero repartir esta reseña en 3 puntos: argumento e interpretación de los actores, la película como adaptación y, por último, guiños a los aficionados. Advierto desde ahora que no me cortaré con los spoilers.

X-Men 3: La Decisión Final tenía un hándicap: engarzar los argumentos dejados pendientes en X2 (Lobezno y su papel en la Patrulla X, la muerte de Jean, la formación de La Hermandad…) y a esto se le sumó el cambio de director en el último momento. Brett Ratner no despertó demasiadas simpatías entre los fans inicialmente, pero tras haber visto la película he de reconocer que lo ha hecho muchísimo mejor de lo que esperaba. Ha convertido la ¿última? parte de la trilogía en una grandiosa y vibrante película de acción que se complementa con las justas dosis de interacción entre los protagonistas. Sin saber mucho de cine, creo que la película tiene un ritmo excepcional y esto se refleja en que en todo momento tienes la sensación de que todo cuadra dentro de un esquema mayor.

La película comienza con dos escenas que son el origen de los principales argumentos del film. En primer lugar, Erik Lehnsheer y Charles Xavier visitan a una niña llamada Jean Grey que manifiesta unos poderes de nivel 5, mucho mayores de lo que los futuros líderes mutantes habían imaginado, por lo que Xavier decidirá usar unos bloqueos mentales para protegerla. A continuación, hay un salto en el tiempo y se nos presenta al adolescente Warren Worthington, que intenta cortarse las alas en una dramática escena que dará pie a que su padre comience a investigar una cura para la mutación. Tras la escena inicial de la Sala de Peligro (que me maldigo por haberla visto en internet), comienzan las repercusiones de los acontecimientos de X2: Lobezno sigue en la Mansión, Cíclope anda abatido y llorando por los rincones y Xavier planea dejarle a Tormenta la dirección de la escuela en un futuro. Tras recibir una llamada mental de Jean, Cíclope parte hacia el Lago Alkali y allí encontrará lo que espera, aunque eso significará su muerte (aparentemente).

Por otra parte, el anuncio de la cura de la mutación, llevada a cabo por la Doctora Kavita Rao y las empresas Worthington, impulsan a Magneto y a Pyros a formar la Hermandad de Mutantes para destruir la cura y, sobre todo, al mutante que la causa, Sanguijuela (al que creo que llaman Artie en la película). Éste es un argumento tomado tanto de Astonishing X-Men como de la inédita Weapon X y queda bastante bien en el cine: las manifestaciones ante los centros donde se aplica la “vacuna”, el conflicto ético que se refleja en Pícara (no me gustó mucho que al final decidiera aplicarse la cura) y su uso como armamento militar, que se aplica a Mística y a otro personaje más que sí que no voy a decir. Es la cura la que desencadena la batalla final, en la que el ejército de Magneto se enfrentará a 6 Hombres X y que es todo un espectáculo visual.

Como adaptación, lo más importante a comentar es la trama principal de la película: el renacimiento de Jean como Fénix (nada de Fénix Oscura, Fénix). Lo que más me intrigaba era cómo se conseguiría explicar la aparición de los nuevos poderes de Jean sin utilizar a la entidad cósmica de la historia original y el resultado es francamente interesante. Como ya dije más arriba, Xavier bloqueó los enormes poderes de Jean Grey durante su adolescencia para protegerla a ella y proteger a los demás. Como resultado, Jean manifestó una doble personalidad, Fénix, que él consiguió dominar hasta su sacrificio al final de X2. Con lo que nadie contaba es que Fénix protegería a Jean y la curaría, aunque dominándola por completo. Como resultado: la muerte de Cíclope y, después, la de Xavier, en una escena grandiosa en la casa de los Grey. Jamás pensé que esa escena acabaría de esa manera, pero tampoco me esperaba que sería tan espectacular. Me dejó sin aliento. Aunque la manifestación posterior de sus poderes, en la batalla final, sería aún más llamativa.

El mayor defecto argumental es que, nuevamente, se centra en Lobezno mayoritariamente, aunque esta vez le acompaña Tormenta chupando cámara, que para algo la Berry ganó un Oscar (TM). Jean y Magneto quedarían en un segundo plano y el resto de la Patrulla X es, básicamente, bulto, sobre todo Coloso, el hombre con dos frases en toda la película. Muchos personajes quedan desaprovechados. Ángel tiene el mérito de ser el causante de la Cura y, paradójicamente, del resurgimiento del sueño de Xavier cuando Tormenta decida coger las riendas de la Escuela. Gatasombra tiene su momento sentimental, su momento amoroso y unas excelentes escenas de acción. Es la incorporación que más me sorprendió. Me decepcionó bastante el papel de la Bestia. Impresiona menos de lo que imaginaba, aunque cuando entra en acción está muy bien. En la Hermandad, Calisto es la más destacable, puesto que Arco Voltaico, Madrox, Mariposa Mental y el resto de los mutantes tienen su secuencia de gloria, aunque Ratner hace algo inteligente y se quita de encima el lastre que supone el ejército de Magneto durante los momentos iniciales de la invasión a Alcatraz. Muchos mutantes, poco metraje. Pero cada uno brilla en solitario en algún momento.

Finalmente, creo que la película gana muchísimos puntos si eres un fiel lector de los mutantes y tienes cierto bagaje detrás. Hay situaciones, incluso frases, calcadas de algunos grandes momentos de la historia de la Patrulla X y de otros menos conocidos, pero que demuestran el interés del director y los guionistas por llegar al fan de los cómics. Los guiños son constantes: la Sala de Peligro, los Centinelas, Jean parando el poder de Scott con sus poderes, Xavier y Magneto colaborando juntos, Magneto mostrándose piadoso tras la muerte de Xavier, Bobby Drake siendo un auténico Hombre de Hielo, Mente Maestra situado tras Magneto durante su discurso en la reunión mutante, el Golden Gate siendo retorcido por los poderes de Magneto como lo fueron los puentes de Manhattan durante Planeta X, el beso entre Jean y Lobezno es igualito a cierta portada de Uncanny X-Men… Eso sí, la escena que más inesperada me resultó fue la de Kitty ante las tumbas de Xavier, Cíclope y Jean, que me recordó poderosamente a Días del Futuro Pasado, cuando Kate Pryde muestra las tumbas de los superhéroes muertos que rodean la base de los Centinelas.

No voy a plantearme ahora si X-Men 3: La decisión final es mejor o peor que X2 o X-Men. Voy a disfrutar de ella como una muy buena película de acción, como una estupenda y sorprendente película basada en unos personajes que conozco casi a la perfección y como el cierre a una trilogía que, por si fuera poco, tiene dos finales ambiguos y que invitan a hacernos la ilusión de que, quizás algún día, podría continuarse. Aunque todos sabemos que eso no será así casi con total seguridad. Nos conformaremos con la precuela de Lobezno y demás spin offs.

Puntuación: 4,5/5.

X-Men 3: La Decisión Final

Por supuesto, esta reseña tiene muchos spoilers, sobre todo por la parte final.

Bueno, la película es buena, me ha gustado más que otras como Daredevil o Los 4 Fantásticos. está basada en la saga de Fénix Oscura y en el primer arco argumental de Astonishing X-Men (o eso creo). Además, incluye a la Bestia y a Ángel, que son miembros fundadores y, sin embargo, aún no habían aparecido (excepto Hank, que tenía un cameo en la primera película).

Hay detalles que me han sorprendido bastante: Por ejemplo, el Ángel al principio quería ocultar sus alas, pero cómo se arranca las plumas me parece excesivo. También es curioso el hecho de que Lobezno no oliera a Jean en el lago, y el morlock que lanzaba puñales de hueso (como Médula). Y no podía faltar el papel de Stan Lee como jardinero.

Y los giros del guión me han parecido un poco curiosos: Cómo Mística pierde sus poderes (¿pero no debería quedarse azul?), las muertes de Cíclope y de Xavier… Aunque éstas sirven para que Fénix impresiones más.

De hecho, lo de Fénix no me ha parecido mal, su segunda personalidad es un buen método de abreviar todo lo relacionado con los Shi’ar. Pero quizás hubieran debido aclarar lo relacionado con la Fuerza Fénix.

La película también tiene toques humorísticos (como el ya clásico “peluche”), o la patada que recibe el morlock que se regeneraba…

Y por último, la escena final. Ya supondría que SPOILER GORDO CHarles no moriría, pero eso parece hecho para continuar las películas…

X3: La Decisión Final (Reseña con spoilers)

RESEÑA CON SPOILERS:

Cuando se anunció que Brett Ratner sería el director de la tercera entrega cinematográfica de X-Men, la respuesta de los fans fue casi unánime: la película iba a ser un desastre. Por mi parte sólo había visto dos obras de este director: Hora Punta, que era una película simplemente entretenida, y Dragón Rojo, cinta que me sorprendió muy gratamente. Así que mi primer pensamiento fue que quizás la mayoría de los fans estaban prejuzgando erróneamente a Ratner.

Con el paso del tiempo fueron apareciendo las primeras noticias: qué mutantes aparecerían, la trama general de la historia… Y la opinión del fandom continuaba igual: la película iba a ser un desastre. Demasiadas tramas, demasiados personajes…

Y llegaron las primeras imagenes y trailers… y la cosa cambió. De pronto todo el mundo recobraba la esperanza. Y no sólo eso. Se empezaba a hablar de que la película podría ser una maravilla.

Y tras esas primeras imagenes llegaron más. Y más trailers. Y más información acerca de la historia. Y al final, cuando uno por fín ha visto la película, se da cuenta de que ya le habían contado casi todo. Es ese uno de los principales inconvenientes que le veo a la película: con el fín de promocionarla han contado demasiado, así que son pocas las cosas te sorprenden.

En mi opinión la película está bastante bien, es entretenida y se deja ver. Vas al cine y no te aburres, pero tampoco es mucho más que eso.

La historia empieza muy bien, con los flashbacks de Jean y de Warren. Y continúa también muy bien, sobre todo con la aparición de Jean (aunque pienso que Cíclope se merecía una muerte de mayor relevancia). Llega a un momento culminante con la muerte de Xavier y uno se queda pegado a la butaca preparado para el siguiente paso de Fénix. Y lo malo es que uno tiene que seguir esperando muuucho rato, porque el resto de la película contemplamos a una Jean que bien podría estar drogada o ser sonámbula, porque apenas vuelve a abrir la boca. Sólo al final de la película interviene de nuevo, en un combate espectacular, eso sí, pero uno se queda con la sensación de… ¿y eso es todo? Consiguen crear un personaje con muchísimo potencial, que puede dar mucho juego en la historia… y no lo utilizan para nada. Fue algo decepcionante.

Es más, desde el momento de la muerte de Xavier, toda la historia es bastante simple y lineal: Magneto quiere eliminar la Cura así que reúne a su ejército, va a la isla, y pelea final.

Creo que podían haberle sacado más partido, hacer que fuera una película difícil de olvidar, pero lamentablemente no fue así.

Por otro lado está el tema del tratamiento de los personajes. Sí, hay bastantes diálogos, pero no se ha profundizado demasiado en ellos. Y, al menos para mí, algunas situaciones chocan bastante, como la reacción de Magneto cuando curan a Mística. Pero hay una cosa que me llamó especialmente la atención: Lobezno. Vale que para las películas su caracter se ha suavizado, pero es que aquí hasta Ororo duda de si Logan será capaz de matar a Jean, en caso de que sea necesario. Cualquiera que haya leído sobre el personaje sabe perfectamente que en esa situación, si algún Hombre-X es capaz de matar a Jean, es precisamente Lobezno.

Pasemos a otro aspecto de la película. Mucha gente se ha quejado de cómo han adaptado distintas historias y personajes, sobre todo el tema de Fénix. Aquí yo no puedo estar de acuerdo. En una película no pueden mostrarnos la saga de Fénix como en los cómics, y menos en una película como X-Men, donde se ha mostrado un mundo con mutantes de forma tan seria y realista. Aquí no tiene cabida un ser cósmico destructor de mundos, ni una batalla final en la Luna. Han cambiado el origen, sí. Pero lo han hecho respetando lo básico de la historia, y lo han hecho bien.

Podría seguir comentando más cosas sobre la película, pero ya uno tiene sueño y no son horas de seguir con esto

Para resumir diré X-Men 3 es una película bastante entretenida, bien hecha, con situaciones espectaculares, pero a la que le falta “algo”.

Por cierto, ¿soy el único que se acordaba de Willow (Buffy Cazavampiros) cuando veía a Jean desatada?

NOTA: 3/5

Reseña cinematográfica de “X-Men 3: La decisión final”

Nota del autor: Esta reseña ya la he puesto en “BAJO LA MASCARA”, pero ya que soy colaborador de ambas webs (esta y aquella) también la pongo aqui (con algunas matizaciones) para colaborar y animar al resto de miembros a que pongan sus opiniones a medida que la vayan viendo.

Cuando Bryan Singer anunció que se iba a dirigir la película “Superman Returns”, los fans temblaron por su abandono de la franquicia mutante, máxime cuando los directivos de los estudios responsables de las dos entregas precedentes de “X-Men” no dieron opción a Singer (que estaba dispuesto a dirigir la tercera película de la Patrulla X si le dejaban dirigir la del Hombre de Acero). Esa sensación aumentó cuando (tras varias opciones) la silla de responsable máximo de esta tercera entrega fue para Brett Ratner, director que hasta la actualidad sólo se ha destacado por las dos entregas de la saga “Hora Punta” con Jackie Chan (está en preproducción la tercera, a estrenar el verano del 2007) y la tercera entrega de las correrias de Hannibal Lecter (“El Dragón Rojo”), título bastante apreciable, en mi modesta opinión, aunque sin duda inferior a las películas precedentes de Jonathan Demme y Ridley Scott.

Pero hete aqui que me he llevado una grata sorpresa (quizás influenciado por el hecho de que la visión tan pesimista que algunos fans daban de este “X-Men 3″ no me hizo plantearme muy altas cotas de calidad). Esta tercera entrega de la franquicia (que por mucho que nos quieran vender como la última, deja dos finales abiertos que podrian ser claramente continuados) es un film entretenidísimo y con un ritmo agil y conciso, probablemente por una escueta duración de 104 minutos que la emparenta más con el primer film que con el segundo, hasta ahora el de más duración. La historia de la película (como ya se ha comentado en muchos sitios) gira en torno a dos ejes básicos: la cura descubierta para eliminar el gen mutante y el retorno de Jean Grey como Fenix Oscura. Ambos hilos argumentales, mucho mejor hilvanados de lo que en un principio podía pensar, estan muy bien resueltos. Y personalmente como hace poco más de un año me leí la saga original de los comics de Fenix Oscura y la considero la mejor historia de los X-Men de todos los tiempos, es con este sub-argumento con el que más disfruté, sobretodo cuando se muestra el poder de Fenix, sin duda alguna de manera tan temible a como se vió en los comics, a lo que ayuda una Famke Janssen impresionante cuando su personalidad trás la Doctora Jean Grey muestra su cara más aterradora.

En cuanto a los personajes, el hecho de que en el poster promocional salgan más destacados los nombres de Hugh Jackman y Halle Berry (aqui esta última muchísimo mejor que en la horrenda “Catwoman”) ya hace pensar que ellos serán los máximos protagonistas, como efectivamente así es. Personalmente no tengo problema en eso, porque me gustan tanto los personajes como los actores que los encarnan. Pero aunque sea a nivel secundario, también destaca la relación a tres bandas entre el Hombre de Hielo, Pícara y Kitty Pride o Magneto y la relación con los nuevos mutantes que se unen a él (entre los cuales me gustó Juggernautt porque es de mis preferidos en los comics y también me convenció bastante Pyro, a diferencia de la anterior película donde era uno de los puntos más flojos en mi modesta opinión, ya que al convertirse en el segundo al mando tras Magneto (cosa que ya se ve desde su primera aparición en pantalla), su actuación se ve más lógica y coherente).

Un detalle que se le podría achacar al film sería el presentar demasiados personajes, no dando espacio para que todos destaquen por igual. En ese sentido el Angel es quizás el personaje que menos destaca en el transcurso de la historia, aunque sea él indirectamente el que propicie la creación de esa cura para los mutantes (cosa que ya se supone uno tras uno de los dos excelentes prólogos que preceden a los créditos iniciales de la película). Y ya no digamos el ejercito de mutantes que va con Magneto en el climax final, que en el mejor de los casos duran tres o cuatro escenas. Pero creo que el argumento más o menos logra salvar ese bache moderadamente bien, dándole más cancha a los mutantes más importantes.

Uno de los detalles que más me gustó fue el doblaje. No porque sea especialmente destacable (respetan a los dobladores de anteriores entregas y en general es correcto) sino por las nuevas adquisiciones, en especial la Bestia, cuya voz en español creo que es simplemente la mejor. Por eso que en resumen creo que el cambio de director no ha dañado a esta franquicia (la mejor, junto con la de Spider-Man, de las adaptaciones de comics Marvel que se han estrenado en los últimos años) siendo este tercer título tan entretenido o más que cualquiera de los precedentes.

CALIFICACIÓN: **** (buena), o lo que es lo mismo, un 4 (sobre 5)

X3 (la polémica está servida)

Muchas son las reseñas, críticas y los comentarios que he leído ya sobre la película más esperada por el mundillo, y la verdad que lo único que saco en claro es que la opinión está muy dividida; hay gente que la pone por los cielos y gente que la desprecia y la pone por los suelos. Así que después de leer tantas críticas polémicas, yo me he decidido a hacer la mía y me pongo más con el primer bando.

Durante estos dos largos años de espera hemos tenido momentos de desilusión y también momentos de ilusión que nos dejaban sin saber muy bien si iríamos a ver una buena película o si por el contrario tendríamos una nueva Elektra en las pantallas; y eso ha sido el gran motor de la polémica durante este tiempo sin ni siquiera haberla visto, cosa que es bastante sin sentido la verdad.

Después de verla (por fin) a mi la película me ha dejado bastante satisfecho, comenzando por los Flashback a la infancia de Jean y Ángel y terminando por el resurgir de la Ultra-poderosa Grey. Centrandome en esto, algunos se han quejado porque no se le ha dado la versión cósmica que tiene en los comics pero esto ya lo sabíamos (y ni Singer lo hubiera hecho) y creo que lo han transformado muy bien convirtiéndola en una enfermedad de doble personalidad, diferente a los comics pero hay que entender que es diferente medio. Hay unas escenas además en las que Jean da verdadero miedo, como en la lucha contra el Profesor X y la batalla contra Lobezno (momento por cierto que me ha recordado su fin en los comics).

Otro hilo argumental es el de La Cura y la verdad a mi me ha parecido también que está bastante bien tratado, con esa Pícara queriendo “curarse” y con ese Magneto desdichado por la falta de poderes.

En cuanto a los nuevos personajes hay algunos más aprovechados que otros como La Bestia o Gatasombra y otros como Coloso que apenas sale, pero que tampoco creo que hiciera falta más pues se podría convertir en un batiburrilo de historias personales. Además de esto tenemos cameos de personajes conocidos tanto en la hermandad como en la escuela, cosa que un amante de los comics siempre agradece.

Como puntillita sobre los personajes también se podría decir que se notan las amenazas de Halle Berry pues aparece mucho más en esta tercera entrega, y la verdad que esta mujer lo que hace lo hace bien.

Me ha parecido bueno el final también con esos dos finales abiertos muy interesantes, y os recomiendo que os quedéis hasta después de los títulos de crédito pues os dejará con la boca abierta.

Por lo tanto mi decisión final es que es una buena película, entretenida, interesante y con guiños al comic. Quizás si vayas con la mentalidad de compararla con el comic a todos los momentos te parezca mucho peor, pero es que yo siempre he estado contra de esto pues son diferentes medios y como tal hay que verlos de manera diferente y pensando en las limitaciones de uno y de otro.

Valoración: 4 (sobre 5).

P.D.: Muchos critican a Rattner como director pero recuerdo que es el director del piloto de la excelente Prison Break y el productor de la serie. ¿Eso no da otra opinión de él?

X-Men 3, no es más de lo mismo (una crónica)

En contra de lo que es canónico, dejaremos la ficha técnica al final debido a su extensión. Por supuesto, si no has visto la película, hay mucha información que puede ser considerada como SPOILER, así que avisado quedas.

Argumento: En las dos escenas iniciales vemos cómo veinte años atrás, Xavier y Magneto conocen a Jean Grey, mientras que una década más tarde, un adolescente Warren Worthington III le revela su cambio a un horrorizado padre. Ya en el presente, Scott no puede asumir la muerte de Jean e incluso escucha su voz, que le lleva de nuevo al pantano donde falleció su compañera para encontrar que ésta ha resucitado, transformada en un ser de inmenso poder. Mientras, la empresa farmacéutica Worthington anuncia el descubrimiento de una cura para la mutación genética, que provocará la reacción de los más irascibles entre la comunidad mutante, liderados por Magneto y la intranquilidad de las autoridades ante las insospechadas consecuencias.

Comentario: Podría comenzar argumentando porqué X3 es un carrusel de emociones. Son tantos los momentos de las historietas que aparecen reflejados en la hora y tres cuartos de metraje que apenas queda tiempo para la pausa. Y tal vez ésta sea la única traba que le encuentro a la película: la incesante sucesión de eventos, la ausencia de pausa y reflexión. Las presentaciones ya están hechas, las posturas ya están tomadas, y parece que no haya lugar más que para la prisa. Es tan amplio el establo de personajes, tan prolongada la serie de eventos que se han producido en casi 30 años de la nueva Patrulla X, que su selección siempre será compleja y dejará fuera momentos trascendentales.

Esta es, a mi entender, las más floja de las tres películas. No porque sea endeble per se, que no lo es; resulta trepidante, entretenida, sales de las sala satisfecho por haber presenciado una buena película de acción con personajes creíbles (has de entrar en el juego de los mutantes, y una vez dentro, te los crees; es mucho más difícil para mí creer lo que hace el protagonista de Misión Imposible, porque pretende ser realista; y X3 es fantasía). Es la más floja, digo, porque todo pasa muy deprisa. No hay lugar para la pausa, para la reflexión, para los momentos íntimos que no quedan sino esbozados, para las conversaciones trascendentales, para reflejar la pena o la rabia o la pasión o la decepción a la que no se permiten sucumbir la mayoría de los personajes.

Pasa una cosa, y mientras intentas recordar a qué tebeo/año/autores originales hace referencia, Rattner ya te ha metido en otro fregado. En los primeros quince minutos se presenta, por este orden: los impresionantes poderes de Jean y unos rejuvenecidos digitalmente Xavier y Magneto (en el origen de la telépata se obvia la razón por la que sufrió el bloqueo original y se le achaca al buen profesor la decisión de realizarlo por su propio bien); las incipientes alas de Warren y la desesperación adolescente que provocan en el joven millonario; la sala de peligro con los Centinelas (de los que sólo se ve una cabeza), una bola rápida de Coloso y Lobezno, Kitty Pryde en acción (hay un curioso cambio de parejas, con mosqueo de Pícara incluido); la resurrección de Jean / Fénix, el beso con Scott sin las gafas (¡¡qué momento!!) y su inmediata pulverización (literalmente); Hank McCoy como Secretario de Estado (ministro en español) para Asuntos Mutantes, Moira McTaggart y la famosa cura (igual se me escurre el orden, pero pasa todo eso).

Demasiadas cosas, para mi gusto. Pero ninguna mal contada, ni mucho menos; un espectador que no conozca la mitología de los personajes no puede sino hacer lo mismo que los que llevamos más de 30 años leyendo las aventuras de la Patrulla X: quedarse con la boca abierta. Precisamente algo que también sucedía en las películas de Bryan Singer, pero de otra manera. Acción, mucha acción. Lo cual está muy bien, claro. Pero deja poco espacio para las otras cosas que hacen de los mutantes unos personajes tan populares, tan reconocibles.

Dice Ororo en la película que “no es una cura, ¿desde cuándo estamos enfermos?”. Más o menos, claro. Y ya está. No hay debate. No hay planteamientos a favor o en contra, sino que directamente los miembros de la comunidad mutante se ponen de un lado o de otro. No hay negociación, no hay explicación profunda de las razones o las sin-razones, de las acciones. Se llega a simplificar en exceso; por ejemplo, el profundo e intenso odio de Mística hacia los humanos desaparece tan deprisa como la cura hace efecto en ella, unido al desprecio inmediato de Magneto tras la curación.

Diversos colectivos se han apropiado de inmediato de los argumentos que se relatan, azuzados por los propios actores y actrices. Leyendo algo de lo mucho que se ha escrito en los últimos días, X3 es, a la vez, un alegato antifascista; una andanada contra el incremento del control por parte del Estado; una declaración en forma de puñetazo en la mesa a favor de la igualdad de los sectores menos favorecidos y tradicionalmente despreciados por la comunidad; una proclamación gay; una denuncia del machismo / racismo de la sociedad americana; una reflexión sobre el poder personal y la obligación de limitarlo; una proclama en favor del control de armas; una demostración de la progresiva relevancia de las mujeres en todos los estratos de la sociedad; una puerta abierta a la vida que hay más allá de la muerte (mueren, y cómo, hasta tres personajes principales; y otros dos, resucitan). Y más cosas.

Tal vez sea todo eso, y mucho más, por supuesto. Para mí, es una gran película de acción, muy por encima de las otras que encontramos esta temporadas (le da un repaso importante a la ya mencionada MI3, y no hace sino esperar con más ganas el regreso de Superman); un gran ¿broche final? a las aventuras del grupo como tal, que deja tantas puertas abiertas como imaginación le quieran poner los guionistas, porque no hay (casi) ningún portazo. Un brillante ejercicio de efectos especiales y visuales cuyos diálogos tengo ganas de escuchar en versión original. Un mareo si pretendes reconocer a todos los mutantes que aparecen (ya llegará el DVD, el botón de pausa y la Enciclopedia de la Patrulla X para plantearse tan hercúleo actividad). Una gran aventura en colores que pertenecen y reflejan la personalidad de cada personaje (el blanco de Leech, Warren y Bobby, que denota su inocencia; el rojo de Jean, su furia).

Una estupenda historia de la Patrulla X, al fin.

Valoración: 3′5 (sobre 5).

Ficha técnica:
Producción: Avi Arad, John Palermo, Lauren Shuler Donner, Ralph Winter (productores); Ross Fanger, James M. Freitag (co-productores); Lee Cleary, David Gorder (productores asociados); Kevin Feige, Stan Lee (productores ejecutivos)
Compañías que participan en la producción: 20th Century Fox, Donners’ Company, Marvel Enterprises, Ingenious Film Partners
Duración: 104 minutos.
Dirigida por Brett Ratner.
Guión de Simon Kinberg y Zak Penn.
Música original: David Hykes (la canción “Plague Burial”) y John Powell.
Operadores de cámara: Philippe Rousselot y Dante Spinotti.
Montaje: Mark Goldblatt, Mark Helfrich y Julia Wong.
Diseño de Producción: Edward Verreaux.
Dirección artística: Chad S. Frey, Geoff Hubbard, Helen Jarvis y Sandi Tanak.
Decoración: Elizabeth Wilcox.
Diseño de vestuario: Judianna Makovsky y Lisa Tomczeszyn.
Efectos especiales: Ozzy Alvarez (técnico de laboratorio, Quatum Creation FX) y Tamara Carlson (equipo de construcción, Spectral Motion) (coordinadores)
Efectos visuales: Nicolas Aithadi (supervisor de efectos visuales, MPC) y Berj Bannayan (supervisor de efectos visuales, Soho VFX)

Ficha artística (en el orden de los créditos):
Hugh Jackman – Logan / Wolverine
Halle Berry – Ororo Munroe /Storm
Ian McKellen – Eric Lensherr / Magneto
Famke Janssen – Jean Grey / Fénix
Anna Paquin – Marie / Pícara
Kelsey Grammer – Dr. Hank McCoy / Bestia
Rebecca Romijn – Raven Darkholme / Mística
James Marsden – Scott Summers / Cíclope
Shawn Ashmore – Bobby Drake /Hombre de Hielo
Aaron Stanford – John Allerdyce / Pyro
Vinnie Jones – Cain Marko / Juggernaut
Patrick Stewart – Professor Charles Xavier
Ben Foster – Warren Worthington III / Ángel
Dania Ramirez – Callisto
Ellen Page – Kitty Pryde
Michael Murphy – Warren Worthington II
Shohreh Aghdashloo – Dr. Kavita Rao
Josef Sommer – el Presidente de los EEUU
Bill Duke – Trask
Daniel Cudmore – Peter Rasputin / Coloso
Eric Dane – Hombre Mültiple
Kea Wong – Jubilation Lee / Jubilee
Connor Widdows – Jones
Bryce Hodgson – Artie
Luke Pohl – Flea
Shauna Kain – Theresa Rourke Cassidy / Siryn
Cameron Bright – Jimmy / Leech
Adrian Hough – Sr. Grey
Desiree Zurowski – Sra. Grey
Haley Ramm – joven Jean Grey
Cayden Boyd – joven Warren Worthington III
Julian Richings – organizados de la reunión de mutantes
Benita Ha – técnico de Worthington
Omahyra – Arco Voltaico
Ken Leung – Kid Omega

Ultimizando a…El Capitán Marvel

El Capitán Marvel siempre ha sido un o de mis personajes favoritos, y de los poco personajes cósmicos de Marvel que realmente me gusta. El Capitán Marvel está de plena actualidad en estos momentos ya que su hijo forma parte de los Thunderbolts, se dice que podría aparecer un nuevo Capitán en la saga Anihilation, y además hemos podido ver la renovada versión Ultimate del personaje.

Universo Marvel: En el universo Marvel, Mahr-vehl vino a la tierra en una nave de observación Kree para llevar a cabo un ataque al planeta, de esta manera el Kree se disfrazó como un humano con labores de espía. Marvel se quedo enamorado de la tierra y poco a poco fue poniéndose de parte del planeta, hasta que su raza le convirtió en un traidor por ello, e incluso el Comandante Yon-Rogg mató a su amada Una.

Desde este momento el Capitán Marvel no hizo más que evolucionar. Se hizo un héroe en la tierra, ayudó a los Vengadores en la guerra Kree-Skrull y consiguió la consciencia cósmica, un poder que le hacía tener uno de los mayores poderes del universo. Al igual que él su traje cambió; del uniforme verde de Kree, al traje más conocido con estrella en el centro. Marvel acabó enamorándose y viviendo en la tranquila Titan después de pasar muchas aventuras junto a su inseparable Rick Jones. Hasta que murió en cama por una enfermedad que le había causado un viejo enemigo. Una de las mejores y más recordadas muertes de el Universo Marvel, gracias a Starlin.

Universo Ultimate: El Capitán Marvel de este universo aparece por primera vez (y de momento única) en la trilogía cósmica de Ellis, y se presenta como Geheneris Halason Mahr Vehl. Sus orígenes son muy parecidos al del universo normal, ya que también está como un traidor por haberse enamorado de nuestra tierra, pero esta vez también está aquí para llevar a cabo la lucha en contra de Gah Lak Tus.

La diferencia más latente es su traje, ya que en el universo original el traje no era más que un simple traje de soldado Kree, esta vez el traje está incrustado en su cuerpo y como todo en el universo Ultimate es todo más moderno. ¿Tendremos también en este universo su trágica muerte?

Y para acabar la pregunta obligada ¿Cuál es vuestro preferido? Esta vez yo creo que los dos personajes son calcados en casi todos los aspectos, pero veremos como evoluciona el de Ultimate, ya que será interesante de ver.

Ultimizando a…

El Hombre Topo
El Duende Verde
Mojo

Reseñas USA: ULTIMATE SPIDER-MAN 91-94 (“Deadpool”)

Yo no tengo internet en casa, sino sólo en el trabajo, pero eso no me impidió durante una época tener el ULTIMATE SPIDER-MAN en su edición USA (de los números 33 al 77). Tras que un problema técnico, la costumbre de leer cómics en inglés me hizo encargarlos por previews, y empecé con esta serie (aunque mi idea es irme comprando aquello que me llame la atención, como CIVIL WAR, de la que ya tengo el número 1 y compraré el resto, o la serie limitada esa de CLAWS con Lobezno y la Gata Negra, que empieza en agosto, y de la que ya tengo encargado el número 1).

Pese a tener un hueco entre el número 77 USA (el último leído con el anterior sistema) y el 90 (el primero que me compré) son pocos los hechos sucedidos en ese intervalo de tiempo de los que yo no me haya enterado, pero aún así este artículo contiene spoilers de sucesos (algunos sustancialmente importantes) aún no vistos en la edición española, con lo cual recomiendo que quien no quiera saberlo que deje de leer esto desde ahora mismo.

A continuación comentaré el arco argumental DEADPOOL que va de los números 91 a 94 USA. Dicha historia comienza con Spider-Man luchando contra el Anillador, y justo cuando parecía encontrarse en un aprieto, siendo ayudado por Kitty Pride con el disfraz de Spider-Girl, pero no la de la otra serie de Marvel, sino simplemente un disfraz que recuerda vagamente al de Spider-Man, pero que ella principalmente usa con sus propios poderes (es decir, el estado de fase que le permite ser intangible). Todo lo del disfraz y la nueva identidad se lo inventa ella, tal y como le dice a Peter, para no comprometer su identidad como Spider-Man, ya que el hecho de que fueran vistos Kitty y Parker y Kitty y Spider-Man podía levantar sospechas.

Todo esto proviene de la relación sentimental que han establecido Peter Parker y Kitty Pride en el Annual 1 de la serie (aún inédito en España) tras que él rompiera con Mary Jane. Cuando Kitty Pride se dirige a la Mansión, tras la aventura con Spider-Man, se encuentra con la sorpresa de ser apresada ¿por sus propios compañeros? No, resultan ser los esbirros de un misterioso enmascarado que responde al nombre de Deadpool, quien también atrapa a Spider-Man después de atraerlo a la Mansión con el avión de los X-Men.

Al despertarse Spider-Man es lanzado de un avión en marcha a una isla donde es atacado por unos cuantos engendros mitad personas-mitad máquinas. Allí se encuentra con el resto de los X-Men (que también habían sido apresados), donde lucharan por su vida en medio del reality-show en el que estan metidos, y es que la isla es Krakoa y Deadpool y su banda son los encargados (junto con los monstruos de la isla) de acabar con los X-Men (y de camino con Spider-Man) ante todo el mundo, ya que la batalla es televisada como si de un show se tratara.

Tras ciertas sorpresas (como que en un principio Deadpool tenga el aspecto del profesor Xavier, aunque luego se descubre su aterrador rostro) la aventura acaba favorablemente, pese a que se ve como Deadpool al final escapa. Pero lo bueno es el guiño de cara al próximo arco argumental… May Parker cita el nombre de un doctor muy conocido en la continuidad tradicional, y que dio pie a lo que ahora se está aproximando en esta serie. El nombre del doctor es Miles Warren.

Este arco argumental me ha resultado entretenido, aunque personalmente tengo que acostumbrarme al hecho de que la versión ultimate de Peter Parker salga ahora con Kitty Pride y no con Mary Jane. Además, la presencia de los X-Men y que la mayoría de la acción de esta historia esté situada en Krakoa (isla que proviene de la rama mutante de Marvel) hace que esta historia haya sido más bien un paréntesis. Creo yo que el próximo arco argumental (donde se presenta Morbius, personaje más ligado con la mitología arácnida) y que se aproxime la saga del clon en versión ultimate (¿qué nos deparará el tandem Bendis-Bagley?) hace que los futuros números me resulten más llamativos que este, pese a que la historia es correcta y entretenida, y la versión ultimate de Masacre (que más o menos tiene el mismo estilo que su versión tradicional) sea mucho más aterrador bajo su máscara que la versión de la continuidad tradicional.

CALIFICACIÓN DEL ARCO ARGUMENTAL: 7/10

X-Men: Retorno a La Era de Apocalipsis

Once años han pasado ya desde la publicación de la historia mutante que más me impactó cuando era adolescente (la leí con 13 -14 años) y que más veces he leído nunca. La Era de Apocalipsis me encanta de arriba a abajo, con sus pequeños errores de continuidad incluidos. Por eso deseaba leer este tomo.

Guión: Scott Lobdell, Tony Bedard, Larry Hama, Akira Yoshida
Dibujo: Alvin Lee, Paco Medina, Talent Caldwell, Mark Brooks, Chris Bachallo.
Incluye: Age of Apocalypse One Shot y Age of Apocalypse #1-6.
Panini. Abril 2006. 13,95€. Colección 100% Marvel.

El one shot “Age of Apocalypse” recoge tres historias que entrarían dentro de la precontinuidad de la saga original y en ellas se nos muestra cómo Coloso y Gatasombra llegaron a ser los profesores de la siguiente Generación de Hombres X, el momento en que Dientes de Sable y Chico Salvaje se conocieron tras la traición de Creed a Holocausto y un encuentro entre Mariko Yashida y Logan al que se hacía referencia en la serie Arma X. Además, aparece la versión del Samurai de Plata de este mundo. Son momentos clave para entender algunas relaciones de miembros de la Patrulla X y, en el caso de la historia centrada en Logan, es fundamental por lo que se nos va a plantear en la miniserie “Era de Apocalipsis”. La última historia del One-Shot nos lleva a los últimos instantes del X-Men Omega. Las bombas atómicas lanzadas por el Consejo Euroasiático caen sobre Manhattan y nadie podrá impedirlo. Apocalipsis ha muerto a manos de Magneto y las bajas en la Patrulla X son numerosas: Morfo, Coloso, Gatasombra, el Hombre de Hielo (y Dientes de Sable y Destello han desaparecido). A diferencia de la historia original, en esta ocasión las bombas no cayeron, fueron desmanteladas antes por, parece, Magneto, aunque pronto sabremos que no fue así. La aparición de Siniestro no presagia nada bueno. Son historias breves, que dejan buena sensación en guión y dibujo.

La miniserie “Era de Apocalipsis” continúa el One – Shot y nos sitúa un año después. La humanidad está empezando a recuperarse. El gobierno de los EEUU está presidido por Robert Kelly y éste ha dado amnistía a los mutantes de la Patrulla X por la gran labor llevada a cabo en la reconstrucción del país. Magneto es el Director de Asuntos Mutantes y la Patrulla X (Tormenta, Loba Venenosa, Gambito, Fuego Solar, Dazzler, el Samurai de Plata, Pico, Pícara, Mercurio, Xorn y Rondador Nocturno) se dedica a detener a criminales mutantes, como a los Infernales o a buscar a mutantes que aún temen salir a la luz, como a los Morlocks. La opinión pública aún está dividida en torno al asunto mutante, ya que olvidar el genocidio humano será imposible. Magneto ha enviado a una de sus nuevas agentes a buscar a Arma X a Canadá, espera que le convenza para volver con ella cuando se entere de que es su hija Kiriko. Una de las misiones de la Patrulla X es detener a los 3 hermanos Guthrie supervivientes: Bala de Cañón, Elizabeth y Jay. Mientras combaten, Xorn descubre su tapadera: es, en realidad, Paige Guthrie, una de las estudiantes de Coloso a la que se dio por muerta en el Núcleo tras rescatar a Illyana Rasputín. Paige trae un mensaje de Siniestro para Magneto: debe cumplir su trato. Es entonces cuando Magneto confiesa que no fue él quien destruyó las bombas, sino Jean Grey y que, además, ésta sigue viva y en manos de Siniestro. La Patrulla X acude a rescatarla y descubren que se ha convertido en Fénix. Una vez que la rescatan, Jean dirige la Patrulla X, Magneto va a la cárcel por mentir y Logan descubre que Kiriko es hija de Mariko Yashida y de él.

Dejando a un lado el recurso para cambiar el final de la historia original, la trama de este tomo me ha gustado bastante. Hay que ser un lector de mutantes bastante ávido o estar muy al día para pillar algunos detalles, como la cabaña en la que se ha refugiado Logan tras la muerte de Jean, ver a Puck, distinguir quiénes están entre los Infernales y los Morlocks… pero esos pequeños detalles enriquecen la lectura. No hay mayores intenciones que entretener y eso es algo que cumple a la perfección. La trama no se pierde en subargumentos, los diálogos son correctos, hay algún que otro recurso tonto (pero tampoco es para tanto), las muertes no son dramáticas (pequeño defecto) y los guiños a situaciones más actuales están hechos con bastante simpatía: la traición de Xorn, la aparición de Pico, la aparición de Mariposa Mental, el descubrimento del origen de X23… digo, de Kiriko… No mata ni es una POM pero convence, entretiene y divierte. Akira Yoshida me convence.

Chris Bachalo está bastante bien. No está tan descontrolado como en Steam Punk o en New X-Men. Más bien está a un nivel como el de Ultimate War (¿se llamaba así el cruce Ultimate X-Men/The Ultimates?) . No hay millones de escombros (sólo unos cuentos miles…) ni ranas por todas partes, ni escaleras rotas… Hay algún que otro momento confuso (es Bachallo, es lo habitual en él) y el diseño de algunos personajes es hortera, pero no está mal en muchos casos. Me ha gustado este Bachallo. Si se mantiene así volveré a sentir la debilidad que tenía por su trabajo hasta hace unos años.

Valoración: buena
Recomendado a: fans mutantes, lectores de la saga original que se quedaron con ganas de más (porque, encima, la historia podría continuarse).

Ultimizando a… Mojo

Un personaje que realmente me ha gustado como se ha renovado en el nuevo universo es el villano Mojo, uno de los malvados de los X-men. Vamos a ver sus cambios entre un universo y otro:

Universo Marvel: En este universo Mojo es uno de los villanos más extraños de los que se han enfrentado los X-men. Mojo proviene de Mundomojo, un planeta de otra dimensión. Lleva un funcionamiento mecánico y muy cableado porque su raza evolucionó en un punto en el que eran incapaces de erguirse porque no tener columna vertebral. Mojo se encarga de producir películas y programas de televisión para entretener a todo el mundo. Es un ser bastante gordo en aspecto y tiene una extraña piel amarilla, además el fue el creador de una raza para hacer programas, de donde nacería Longshoot quien se revelaría contra él y con el tiempo se uniría a los X-men.

Universo Ultimate: En este universo Mojo es un ser humano y no un extraterrestre. Al igual que en el otro universo es creador y productor de programas de televisión, en este caso un reality show que caza mutantes fugitivos en Genosha y Krakoa. El programa de Mojo tiene una gran audiencia en las islas, y uno de los mutantes al que persigue es el fugitivo Longshoot. En este universo también es una persona con un gran volumen pero no está cableado, sino que tiene una gran mata de pelo rizada. La piel amarilla a su vez ha desaparecido aunque el hombretón es albino.

En las dos tierras Mojo es un personaje sediento de poder y fama, además de un codicioso que haría lo que fuera por la audiencia.

Ahora la eterna decisión ¿Cual os gusta más?

Ultimizando a…

El Hombre topo
El duende Verde